Fredericia Furniture & SE: Design i forandring
Hver generation af designere har brug for et sted, hvor idéer kan prøves af, og hvor håndværk og nysgerrighed kan mødes. Fra Snedkerlaugets banebrydende udstillinger i 1940’erne og 50’erne til Snedkernes Efterårsudstilling (SE) i dag har eksperimentet været en drivkraft i dansk design. Fredericia Furniture har fra begyndelsen dyrket og næret en ånd af samarbejde mellem designere og håndværkere. Som en del af SE, en af Danmarks mest betydningsfulde platforme for eksperimenterende design, har virksomheden siden 1981 været med til at realisere visioner, der ofte senere er blevet varige klassikere.
Det, der i 1927 begyndte som Snedkerlaugets årlige udstilling, udviklede sig hurtigt til en afgørende kulturel drivkraft. Hvert år gik mestre inden for snedkerfaget sammen med arkitekter og designere for at præsentere visionære prototyper og tegne konturerne af moderne danske møbelkunst. Navne som Hans J. Wegner, Børge Mogensen, Kaare Klint og Finn Juhl optrådte regelmæssigt på udstillingerne.
Mange af de møbler, vi i dag betragter som ikoner i både Danmarks designarv og Fredericia Furnitures kollektion – Mogensens Jagtstolen, Den Spanske Stol, Tremmesofaen og Wegners 1788 Lænestol, så for første gang dagens lys netop her.
Da Snedkerlaugets udstilling lukkede i midten af 1960’erne, blev stafetten senere overtaget af Snedkernes Efterårsudstilling, grundlagt i 1981. Formålet var det samme: at give designere friheden til at eksperimentere, støttet af værksteder og mæcener, som troede på at bakke idéer op i deres mest skrøbelige og ambitiøse fase. Fra starten har Fredericia Furniture set det eksperimenterende rum som afgørende for designets udvikling.
“ Historien om SE er på mange måder historien om, hvordan det lykkedes at forny og videre udvikle den fantastiske designtradition, vi er så heldige at være en del af. ”
Thomas Graversen, Fredericia Furnitures ejer og tidligere formand for SE
Klassikere født på SE
Gennem årene har Fredericia Furnitures samarbejder på SE ført til værker, der siden er blevet definerende for deres tid.
I 1989 præsenterede Nanna Ditzel sin poetiske Bænk for To, der indfangede hendes sans for intimitet og leg. Den er for nylig sat i produktion igen og har fundet et nyt publikum i en nutidig kontekst. Fire år senere introducerede Ditzel prototypen til en af sine mest markante stole, Trinidad (1993), hvor det rytmiske, laserskårne sæde tilfører spisebordsstolen en ny lethed og ornamentik. Begge værker blev oprindeligt til i samarbejde med andre værksteder, men fandt senere deres hjem hos Fredericia Furniture og er i dag centrale i både virksomhedens kollektion og dansk designhistorie.
1 of 3
Mere end en udstilling
SE's særlige evne til at bringe idéer frem, har haft en stor betydning for hele branchen.
“Historien om SE er på mange måder historien om, hvordan det lykkedes at forny og videre udvikle den fantastiske designtradition, vi er så heldige at være en del af. Ud over at være en platform for at vise design frem, er SE også et netværk, hvor industrien kan mødes og indgå i samspil med den underskov af formgivere, som et sundt miljø for dansk møbeldesign afhænger af,” siger Fredericia Furnitures ejer og tidligere formand for SE, Thomas Graversen. Han understreger vigtigheden af samarbejdet mellem designer og producent, båret af kunstnerisk ambition frem for kortsigtet kommerciel gevinst. Som med Ditzels Trinidad-stol har en idé født af kunstnerisk nysgerrighed ofte vist sig at ramme en bred folkelig nerve.
Andre højdepunkter tæller Hans Sandgren Jakobsens Gallery Stool (1998), en skulpturel og teknisk banebrydende skammel rost for sin elegance og funktionalitet, samt Cecilie Manz’ Mikado sofabord (2004), hvor balance og proportion blev destilleret ned til en tilsyneladende enkel form. Hver af disse værker begyndte som eksperimenter på SE, blev udviklet i tæt dialog med Fredericia Furnitures værksteder og fandt siden vej til produktion og designhistorie.
Historierne tydeliggør, hvad der gør SE enestående. Det er ikke blot en udstilling, men et sted, hvor den danske møbelbranche mødes, nye talenter kan spire, designere kan tage chancer, og prototyper kan modnes til møbler, der beriger hverdagen. Hvert år fungerer som et dokument, en lakmusprøve og en invitation til offentligheden om at opleve, hvad der optager danske designere på tværs af generationer.
Transformation i fokus
Årets tema for Snedkernes Efterårsudstilling, Transformation, bærer en særlig aktualitet. Det udfordrer designere til at gentænke, hvordan møbler kan tilpasse sig nye livsformer, mindre boliger, fleksible rammer og forandrede livsvilkår.
Til SE 2025 er Fredericia Furniture stolt af at samarbejde med to københavnsbaserede designere: danske Lærke Ryom og britiske Daniel Schofield. Begge repræsenterer en ny generation af stemmer og perspektiver, som bygger videre på Fredericia Furnitures tradition for at støtte eksperimenterende design i tæt dialog med håndværket.
1 of 2
Til fremtidige generationer
Både den traditionsrige Snedkerlaugets Møbeludstilling og den mere eksperimenterende Snedkernes Efterårsudstilling har beriget Fredericia Furnitures samling med en række enestående designværker, som hver især bidrager med sit unikke perspektiv og understreger den fortsatte dialog mellem tradition, innovation og tidløst håndværk.
1 of 6